Cod: 288911

Autor : Francesco Stringa (Modena,1635-1709)

Epoche: 17. Jh.

Francesco Stringa (Modena, 1635-1709) "Die Entführung der Europa" Öl auf Leinwand 60 x 75 cm Bibl.: Unveröffentlicht Besonderer Dank gilt Massimo Pulini für die Zuschreibung STRINGA, Francesco. – Er wurde am 20. August 1635 in Modena als zweiter Sohn von Silvestro und Elisabetta Matteucci geboren (Sala, 2012, S. 75). Im Alter von zehn Jahren begann er mit dem Besuch der Malakademie im Rathaus von Modena unter der Leitung von Ludovico Lana. Leider war es nur ein mehrmonatiger Aufenthalt als Schüler, da der Meister plötzlich verstarb. Da es in Modena keine anderen guten Malschulen gab, begann Stringa, wahrscheinlich mit Hilfe seines Vaters, der als Kurier im Auftrag der herzoglichen Kammern arbeitete, die Hofgalerie zu besuchen und deren außergewöhnliches bildliches Repertoire aufzusaugen. Im April 1650 erhielt er sein erstes Gehalt und erregte die Aufmerksamkeit des Hofes als ein sehr vielseitiger Künstler, der in der Lage war, die immer wichtiger werdenden Anforderungen zu erfüllen. Er fertigte die vorbereitenden Zeichnungen für die Stiche an, die die literarischen Werke der Epoche bereicherten, wie z. B. die für den Band des Marquis Cornelio Malvasia über die Bewegung der Himmelskörper (1657), für die Titelseite von Domenico Gamberti's Idea (1659) und für die 24 Tafeln, die das Triangolo delle virtù von Girolamo Graziani (1660) begleiteten. Das Debüt als Zeichner ging einher mit dem als Kopist. Zu den ersten Aufträgen gehörten auch Kopien von prestigeträchtigen Werken wie Correggios Notte, Veroneses Cena in Emmaus, Guido Renis Ecce Homo, Guercinos Evangelisti, die in der Regel angefertigt wurden, um die Originale zu beschlagnahmen und in die herzoglichen Sammlungen zu überführen. Mit der Ankunft von Pietro Giovanni Vernulli und Francesco Maria Capurri begann Stringa erneut mit dem Besuch der Malakademie unter der Leitung des Ersten und dann des Zweiten, bis er einige Zimmer innerhalb desselben Palastes erhielt, um seinem Handwerk nachzugehen und privat Malerei zu unterrichten. In jenen Jahren war in Modena der Bologneser Maler Flaminio Torri tätig, der die Aufsicht über die herzoglichen Galerien innehatte und eine wichtige Figur für Stringas künstlerischen Werdegang war. Nach seinem Tod im Jahr 1661 blieb sein Amt mehrere Jahre vakant, doch Alfonso IV. verfügte, dass sich die Verwaltung an Stringa wenden sollte, der als Kammerdiener und Maler besoldet wurde und eine sehr bescheidene Vergütung erhielt. Es ist nicht auszuschließen, dass die großartige Natura morta col busto di Francesco I (Minneapolis, Institute of art) aus dieser Jugendphase stammt. Laut der von Steven Ostrow (2011) durchgeführten ikonologischen Untersuchung wurde das Werk zwischen 1660 und 1662 ausgeführt, eine Hypothese, die stilistisch aufgrund der Diskrepanz zwischen dem Niveau des Gemäldes und den zeitgenössischen Werken des Künstlers nicht bestätigt werden kann. Nach dem Tod von Herzog Alfonso IV. (1662) übernahm seine Frau Laura Martinozzi, Regentin des Herzogtums Este in Erwartung der Volljährigkeit ihres Sohnes Francesco, die Nachfolge. Die erste Absicht der Herzogin war es, ihren verstorbenen Mann zu feiern, indem sie das ins Leben rief, was später Pantheon Atestinum genannt wurde. Sie begnügte sich nicht damit, die Kirche S. Agostino mit den traditionellen ephemeren Apparaten auszustatten, sondern diese Apparate wurden durch Stuckarbeiten, Fresken, Gemälde und Vergoldungen in eine feste Form gebracht. Das ikonographische Programm wurde von dem Jesuiten Domenico Gamberti entworfen, der auch die Orazione funerale verfasste, die mit Stichen von Stringa versehen war. Zu diesem Anlass malte er drei Kassetten der Decke, den Bogen des Presbyteriums, ein Altarbild für den Altar der Madonna della Cintura und, im oberen Teil desselben Altars, ein kleines Gemälde, von dem aufgrund der schweren Restaurierungen des 19. Jahrhunderts nichts mehr von der ursprünglichen Malerei übrig ist. Nachdem die Baustelle von S. Agostino abgebaut worden war, sah sich Laura Martinozzi mit einer katastrophalen wirtschaftlichen Lage konfrontiert und war gezwungen, unter anderem auch Stringa zu entlassen. Es ist wahrscheinlich, dass er bereits in jenen Jahren mit der Produktion von Leinwänden für Privatsammler begann, eine Tätigkeit, die er neben den offiziellen Aufträgen ausübte und die eine alternative Einkommensquelle zu dem verlorenen herzoglichen Gehalt darstellte. Es gibt eine große Anzahl von klein- und mittelformatigen Sujets, die von einer fruchtbaren Tätigkeit auch im Bereich der Zimmerbilder zeugen. Beispiele dafür sind die Fanciulla con turbante (Modena, Museo civico), S. Giovanni Battista (Modena, Privatsammlung: Tesori ritrovati, 1998, S. 126 ff.), Sansone e Dalila (ehemals Wien, Dorotheum), Susanna e i vecchi (Bologna, Fondantico) und viele andere. Im Gegensatz zu anderen Kollegen beschloss Stringa daher, die Stadt nicht zu verlassen, sondern die wachsende Zahl von Aufträgen zur Ausschmückung der Kirchen durch öffentliche Einrichtungen, Bruderschaften und wohlhabende Kaufleute zu erfüllen. Francesco Sorra, ein Bankier aus Modena, beauftragte ihn 1665 mit einem Altarbild für den Altar der Maria Assunta in der Kirche S. Carlo in Modena. Inspiriert von der Assunta von Annibale Carracci (Dresden, Gemäldegalerie) lieferte Stringa 1668 ein großartiges Gemälde ab, das auch von der Kritik des 18. Jahrhunderts gelobt wurde (Lazarelli, 1714, S. 73 ff.; Pagani, 1770, S. 92 ff.; Tiraboschi, 1786, S. 330 ff.). Angesichts dieses Erfolgs beauftragte die Stadtverwaltung von Modena ihn mit der Ausführung von drei großen Gemälden für den Chor der Kirche des Voto (Transito della Vergine; Morte di Giuseppe; S. Francesco), von denen nur die ersten beiden, die vorübergehend im Museo civico in Modena aufbewahrt werden, bis heute erhalten sind. Kurz darauf folgte der Auftrag für das Altarbild für die Kirche S. Tommaso in Reggio Emilia, von dem sowohl eine vorbereitende Skizze (Modena, Galleria Estense, Depots) als auch eine Federstudie auf Papier in der Biblioteca Ambrosiana in Mailand aufbewahrt werden. Im gleichen Zeitraum wurde die Kirche des Visitationsklosters geweiht, und da Laura Martinozzi Franz von Sales und dem von ihm gegründeten Orden besonders zugetan war, beauftragte sie Stringa mit drei Gemälden für die Kirche: der S. Francesco di Sales che dona l'abito alle monache für den Hauptaltar, die Visitazione (Modena, Museo civico) und die Crocifissione (Baggiovara, Kirche der Visitation). Vor ihrer Abreise nach London zur Begleitung ihrer Tochter Maria Beatrice, der Verlobten des zukünftigen englischen Königs Jakob II., beauftragte Laura Martinozzi Stringa mit der Ausschmückung der herzoglichen Kapelle (heute zerstört) und der dazugehörigen Galerie. Der Leitfaden dieser Räume war die Feier der Heiligen von Este (Contardo, Beatrice I. und II.). Von dem Komplex sind nur noch partielle Zeugnisse erhalten: das Fresko an der Decke der Galerie mit den drei Heiligen in Gloria, drei Gemälde, die dem hl. Contardo gewidmet sind (Modena, Galleria Estense, Depots), und das Altarbild der Kapelle (Reggio Emilia, Museo civico). Während der Abwesenheit der Martinozzi braute sich am Hof ein regelrechter Staatsstreich zugunsten ihres Sohnes Francesco zusammen, der 1674 seine Mutter vom Thron stürzte und sich unter dem Namen Francesco II. zum Herzog von Modena ausrief. Er war es, der Stringa zum Aufseher der herzoglichen Galerien ernannte, mit einem der höchsten Monatsgehälter des gesamten Hofes. In jenen Jahren fand der Künstler immer mehr Anklang bei öffentlichen und privaten Auftraggebern. Bis 1676 malte er das Miracolo di Soriano für die Kirche des Rosenkranzes von Finale Emilia. Wenige Jahre später, 1680, arbeitete er in Reggio Emilia, in der Kirche S. Prospero, wo Francesco II. ihn beauftragte, eine Kopie des Altarbildes von Guido Reni (Madonna in trono con i ss. Crispino, Crispiniano e Paolo Eremita, Dresden, Gemäldegalerie) anzufertigen. Im Gegensatz zu früheren Kopien schuf Stringa in diesem Fall ein vollständig autonomes Werk, von dem eine vorbereitende Zeichnung in Stuttgart (Staatsgalerie) aufbewahrt wird. Aus dieser Erfindung entstand die Madonna col Bambino e s. Geminiano des Doms von Modena, in der der Autor das gleiche Kompositionsschema wiederholte. Er fertigte dann für die Stadt Carpi ein Altarbild für die Kirche S. Giuseppe (heute im Museo diocesano) und eines für den Dom (heute im Museo civico) anlässlich der Wahl des hl. Valeriano zum Mitpatron der Stadt an. Bei zahlreichen Gelegenheiten bewies Stringa, dass er ein Maler von großem Format war, aber die Tätigkeit im Dienst des Hofes beinhaltete nicht nur die Inanspruchnahme dieser Fähigkeit. Tatsächlich musste ab 1685 mit der neuen Ernennung zum Aufseher aller herzoglichen Fabriken und Manufakturen jede noch so kleine Ausgabe von ihm genehmigt und autorisiert werden. Aus diesem Grund reichten seine Aufgaben von der Verwaltung der Käufe und Transporte von Baumaterialien über die Bewertung von Kostenvoranschlägen, von wirtschaftlichen Vereinbarungen mit den Vorarbeitern der Fabriken bis hin zur Buchhaltung und der Verschönerung des Äußeren. Es handelte sich um eine beträchtliche Anzahl von Aufgaben, die String